Sculpture for the Mind @Hangar F 2023

copyright: © roxana c. ionescu, 2023

Use only with the written aproval,of the owner, thank you!

The Sculpture for the mind series is present at Hangar F, in the form of 6 installations.

Conceptul celor 6 instalații expuse la Hangar F din seria “Sculpture for the mind”  pune in discuție dimensiunea sculpturii, şi prezintă totodată posibilitatea de a obține propria sculpturã mentalã.

Modelajul este explicit decodificat prin film și imagine, dezvoltate împreună. in instalații ce folosesc informații interdisciplinare si folosesc metafore vizuale  care se leagã de prezența codului, îl problematizează. 

Astfel am identificat 13 cadre de imagine din primul „Performance to the camera”  pe care să le valorific în acest fel. Dincolo de limbajul sensibil al fotografiilor alb-negru, acțiunea performance-ului se distinge cadru cu cadru.

Voi aplica diferitelor elemente ale instalației, funcții ce au rolul unui filtru de sinteză.

Pentru a explica conceptul care se aplică voi folosi ideea de “propoziție,” identificând părți ale propoziției, ca și elemente de compoziție; apoi funcții ale acestor părți de propoziție devin structura moleculară a instalației .

instalațiile mele se experimentează.

Este bine să ne jucăm cu toții încercând să refacem traseul instalației și ”să intrăm” în instalație nu doar să o vizualizăm de la distanță această abordare este incorectă atunci când instalația de artă include spațiul ca si element vizual spațiul și îl compune.

Fizic în galerie sau spațiul afectat de lucrare tu ești literalmente în ea ca să putem vizualiza lucrurile gândiți-vă că ați intrat în lucrare din momentul în care se trece pragul camerei în care se află instalația.
 Întrebările următoare  pot ajuta privitorul să intre în problematica lucrării:

„cine/ce este în centrul compoziției?” și „care e mesajul performance-ului? sau al fotografiei?”

Evident ele, vor fi importante pentru cel ce urmărește mai mult decât simpla citire a lucrării vizuale.
Despre Semn ca și parte integrantă a unui cod sau limbaj.
Semnul poate avea sens doar atunci când apare pentru a interacționa cu ceea ce a fost spus deja. Prin urmare el există în limbajul ales și nu vine ca parte din alt limbaj. Dacă modelajul e limbajul ales atunci rezultatul final al modelajului, este semnul  metafora ce se prezintă privitorului ca un semn de punctuație.
În acest context, în percepția generală, piesa de sculptură finită este semnul de punctuație de la finalul propoziției, mai precis al instalațiilor. Despre Reacție:
Reacția nu este suma părerilor celor ce comercializează, licitează, găzduiesc sau teoretizează arta, ci o concluzie a ecoului rămas în conștiința publică după eveniment. ea se cuantifică de la prima publicare a lucrării până la dispariția sau distrugerea ei, ceea ce explică de ce băncile investesc în a cumpăra lucrări de artă și nu doar evidențe monetare.
Pentru cel ce creează, pentru mine în acest caz, lucrarea  vizuală este o cercetare, și în cele din urmă o concluzie a unei conversații.
În drumul meu către concluzie exprim și înregistrez în coduri, sau altfel numite metafore sunt codate în manieră specială, un mesaj, care îmi permite să afirm conținutul cules până atunci, într-o nouă instalație de artă. 

roxana c. ionescu

link to sculpture for the mind

sculpture for the mind

serie de 6 instalații.

Metafora modelării mentale este rezumată în ilustrarea procesului de modelare a autoportretului.

structura de construcție a instalației este foarte importantă aici.                                                    Caut mereu structuri noi din discipline cum ar fi cel al gramaticii sau al principiilor folosite în dezvoltarea animației sau al filmului pentru a le folosii ca și structuri compoziționale vizuale sau sculpturale.

Astfel prima instalație din această serie, folosește structura de frazare a unei propoziții pentru expunerea și încadrarea spațială a arhitecturii instalației. Subiectul propoziției, figurat vorbind, este evident modelarea (așa cum a fost expus mai sus) reprezentată printr-un ”performace to space” partea de acțiune fiind atribuită prezenței în spațiu a unei fraze și a 13 fotografii cadre sugestive surprinse în timpul performance-lui

Conținutul este de fiecare dată redimensionat. Instalațiile pun în spațiu, și integrează spațiul în procesul de materializare a informației, multi- fațetat, după metoda reconstruirii informației într-un cod/ algoritm.                                                              Astfel textul, performance-ul, imaginea sau video reușesc să creeze un mesaj concret structurat, pas cu pas creând imaginea unei mișcări de camera de la panoramic la super macro. astfel cu fiecare instalație înaintăm în profunzimea personală si afectivă a gândului ca și normalitate cotidiană precizată și prezentă într-un ADN uman funcțional sau al presiunii exercitată de gânduri în general asupra structurii noastre interne native denumită aici ”The native brain” și reprezentată printr-un armătură/stativ de portret etichetat ”The native brain”

punct de plecare

  • performance către spațiu /performance pentru camera foto
  • instalație video

conținutul vizual dezvoltat

TEXT

- A vorbi este a în fapt a modela-

a fi modelat este fie a fi eliberat din locul inchisorii mentale fie a te lasa prins in clișee, sau coduri ..etc

COD

la cea de-a doua etapa |sculpture for the mind| dezvoltă în contextul NAG PROFUNZIMEA UNUI LIMBAJ ÎN CONTEXTUL PREZENTĂRII CODULUI DE BARE – o realitate fortata a robotizarii si manipularii impuse asupra speciei umane ..de către om

it`s me

 

Roxana Ionescu

Since 2004 my work meant for me installations that use *natural elements shaped and expressed with the sculptured pieces.                                                                                         * Forceful wind, air bubbles, light,hills…

Plastic wrap, three meter size pictures as well as furniture used as a symbol (piano chair,piano itself),or architectural structure (pillars ,wall structures etc), video or audio,pieces have helped me express or put into visual, the contrasting concepts that surround us all.                                                                  To me art is an important source that should create environments suitable to sustain life, such is tranquility.. or other expensive pieces that are rare in our created modern sociological collapses.

This *MSC  are obstructive structures that build a fading glory and immense necessity of freedom,which is very much declared but yet  somehow not attainable.                                                                                                                                                                                         *modern sociological collapses.

Society creates dependencies from sugar salt to drugs /alcohol that make this collapse hidden.                                                                                                                                                                         Nature at its best is fragile but persistent, always fighting for us and fighting with  our messes.

With paint or sculpture, with natural elements and concepts, there is a lot to express; the structure that we created as society  becomes a very good imagery.

Translation from fact to art permits our creative inheritance to take such a different discourse that is wonderful.